Техники на сликање

1. Размисли за композицијата: Пред да почнеш со работа, размисли каков ефект сакаш да постигнеш и на кои начини можеш да ја искористиш структурната паста. На пример, дали ќе ја користиш на целото сликарско платно или само за да нагласиш одредени делови од сликата.

2. Употреба на контраст: Играј си со контрастот помеѓу мазните делови на сликата и деловите со текстура. Тоа внесува визуелна привлечност и динамика. Размисли и за колоритната композиција. Дали сакаш во сликата да вклучиш и бои, односно да користиш колоритни контрасти. Според нијансата на бојата што сакаш да ја постигнеш (нежна, пастелна или поизразена, заситена нијанса), ти препорачуваме да избереш соодветна техника за боење на пастата, односно на делото. Како да го направиш тоа, ќе дознаеш во продолжение...

3. Обоени пасти: Основата е секако белата паста. Ако си се одлучил/а за пастелни нијанси, со додавање на акрилна боја можеш да создадеш сопствена нијанса.

Сепак, имај на ум дека финалната боја ќе биде посветла бидејќи се меша со белата паста. Размисли и за количината на употребената боја за да не се промени густината на пастата.

Ако сакаш да постигнеш црна боја на пастата, ти препорачуваме да набавиш веќе готова паста во црна нијанса, на пример Artmie Midnight паста. Со мешање на бела паста со црна акрилна боја нема да добиеш заситена црна нијанса.

Сакаш делото да биде исполнето со пошарени нијанси? Во тој случај, препорачуваме да ја нанесеш акрилната боја на избраните места дури откако пастата ќе се исуши.

4. Мермерен ефект: Ако сакаш да постигнеш обоени жили, односно само делумно боење на пастата, можеш на пример да нанесеш акрилна боја и паста директно на шпатулата и без целосно мешање да ги пренесеш на платното.

5. Обоена подлога: Друг тип на колоритна обработка на plaster art е да нанесеш боја на платното уште пред структурната паста. Потоа, нанеси ја самата паста. Со користење на шпатула, делумно ќе се открие обоената подлога.

6. Експериментирај со различни алатки: Обиди се да работиш со различни алатки, како што се шпатула, чешел, гребло, нож за палета. Секоја алатка создава различен вид на текстура. Можеш да испробаш и разни предмети од домаќинството, на пример салфетка, капаче, кеса за декорација, сунѓери или да ги искористиш сопствените раце и прсти.

7. Текстура со различни длабочини: Експериментирај со различни дебелини на слоевите паста за да создадеш слика со различни длабочини и текстури. Важно е да имаш контрола врз дебелината на пастата што ја нанесуваш. Ако сакаш да создадеш пофини детали, користи потенок слој паста. Од друга страна, за посилни и поизразени текстури, нанеси подебел слој.

8. Сопствен медиум за моделирање: Можеш да создадеш сопствен структурен медиум со мешање на релјефна паста со различни додатоци, како што се песок, стаклени топчиња или други ситни материјали. На овој начин ќе постигнеш интересни и уникатни текстури во твоите слики.

9. Имаш многу време: Со пастата можеш да работиш релативно долго и максимално да уживаш во целиот процес. Ако не си задоволен/на со резултатот, можеш едноставно да ја избришеш пастата од платното и да почнеш одново.

10. Употреба на шаблони: Ако сакаш да постигнеш конкретни форми или повторувачки шари, искористи шаблони. Набави готов шаблон со повторувачка шара или различни мотиви (цвет, дрво итн.). Или можеш самиот/самата да создадеш едноставен шаблон на сликата. На пример, со помош на хартиена лента.

11. Завршна (не само колоритна) обработка: Ако досега си работел/а со необоени пасти, откако ќе се исушат, сепак можеш да ја доработиш сликата во боја. Доволно е да нанесеш акрилни бои според сопствената фантазија на избраните делови од сликата. Можеш исто така да искористиш бои во спреј, метални ливчиња (со користење на лепак за ливчиња), светки, или на пример смола. Па дури и на целото дело...