Светот на уметноста и инспирација
Термини од светот на уметноста кои ќе ти ги прошират хоризонтите
Кјароскуро (Chiaroscuro)
Оваа техника кај нас е позната и како светлосен контраст (šerosvit) и се користи како во сликарството, така и во цртањето. Основата на кјароскуро е создавање контраст помеѓу светлите и темните површини, со што предметите добиваат впечаток на тродимензионалност. Сигурно веќе си ја забележал неговата примена – на пример, во делата на Леонардо да Винчи, Рембрант или Гоја.
Пример за кјароскуро е и делото „Распетието на Свети Петар“ од Караваџо:
Фото: Pixabay.com
Ала прима (Alla prima)
Оваа техника, позната и како „мокро на мокро“, најмногу се користи при сликање со маслени бои. Основата е преклопување на поединечните бои додека сè уште се влажни, при што ваквиот начин на сликање е многу побрз во споредба со традиционалното сликање со маслени бои. Од славните сликари, оваа техника можеш да ја видиш кај Диего Веласкез или Винсент ван Гог.
Тромп л'еј (Trompe l'oeil)
Целта на оваа техника е да се создаде слика толку совршена што е тешко да се разликува дали станува збор за реалност или илузија. Тука спаѓаат и ѕидните слики, па дури и сликите на тротоарите, кои често се користат како туристички атракции.
Фото: Pixabay.com
Контрапосто (Contrapposto)
Овој термин се користи за опишување на позата во која стои фигурата. Тежината на телото ја држи едната нога, додека рацете и рамениците се свртени надвор од оската на колковите. Најпознатата скулптура што ја носи оваа поза е статуата на Давид од Микеланџело. Во овој став стои и Венера Милоска, како и Венера на Ботичели во сликата „Раѓањето на Венера“.
Фотореализам
Фотореализмот се заснова на проучување на фотографијата и нејзино последователно репродуцирање на платно во што попрецизна форма. Многу уметници почетници преку фотореализмот учат како правилно да сликаат и да ја прикажуваат реалноста. За оваа техника често се користат декоративни или акрилни спрејови.
Фото: Pexels.com
Златен пресек
Често се нарекува и божествен пресек и иако станува збор за број, за него можеш да прочиташ многу во разни книги за уметност. Врз основа на златниот пресек се создаваат геометриски форми кои во европската култура се сметаат за естетски и привлечни. Како естетска предност, често го користеле во своите дела и Леонардо да Винчи, Рембрант или Салвадор Дали. Ти можеш да го испробаш, на пример, со помош на моливи Bruynzeel.
Уметноста ја сочинува разновидна палета на техники, поими, термини и периоди, кои знаат да бидат предизвик дури и за школуваните уметници. Затоа е сосема во ред ако не ја познаваш некоја од овие области. Сепак, одлично е ако имаш желба да ги откриваш и испробуваш за време на твоите уметнички моменти – а за нас ќе биде задоволство ако на ова патување на откривање се упатиш токму со Artmie.
А која техника ти е омилена?
Леа